摘要:苏轼身为宋四家之一,是宋尚意的引领者。后人对于苏轼的书学思想,多以“意”概括之。通过其传世题跋和文论书句可看出,其在尚“意”的同时也推崇积学之作用。本文通过苏轼传世论书句讨论苏轼学书中的积学观点,并讨论其最终目的—积学出新。这对于今人研究苏轼的书学思想具有积极意义,可帮助我们更全面地了解其书学观念。 关键词:积学;自出新意;苏轼 一、积学的观念赓续 书法学习向来讲究天赋与勤奋,勤奋尤为
摘要:徐渭是明代最具代表性的书家,他引领了书法潮流,影响了后世一批书画家。首先,文章讲述了徐渭的生平。徐渭表现主义书风的形成与他痛苦的生活经历分不开,他悲惨的生活经历是其狂放书风形成的一大重要影响因素。其次,文章讲述了他的书法风格。徐渭的书法风格较之前人有很大的不同,他把个人表现摆在第一位,不管是结字还是用笔,都是为他的情感表现服务。再次,文章从多角度分析了《杜甫怀西郭茅舍诗轴》这幅作品,从中可看
摘要:青绿山水画是中国传统山水画的一个重要组成部分,它具有鲜明的审美特征。北宋青绿山水以色彩鲜艳、笔墨语言丰富、富丽细腻的绘画手法在中国山水画中自成一家,它独有的绘画风格和审美特点被后人所称誉。北宋的青绿山水呈现两种发展趋势:一是重文人趣味,青绿颜色与水墨融合得到初步探索;二是重宫廷趣味,其画面具有富丽堂皇的效果。《千里江山图》就是北宋青绿山水画的顶峰之作,中国传统山水画艺术达到了新的审美高峰。随
摘要:由于宋末元初的朝代更迭,文人画得到空前的发展,而其中蕴含的隐逸思想与当时文人画风格的变化发展息息相关。钱选作为宋末元初具有明显个人风格的文人画家之一,其青绿山水的技法与风格对当时及后世的文人画发展都产生了一定的影响,本文对其青绿山水代表作之一的《幽居图》进行分析,探析其中的艺术风格及审美价值,体会钱选山水画中的隐逸思想。 关键词:钱选;青绿山水;幽居图;隐逸 宋末元初,中国绘画史出现重大
摘要:波臣派开创者曾鲸及其作品对明末清初的中国人物画影响深远,且其绘画风格独树一帜。在学术界,波臣派绘画是否受西方艺术影响也是热门议题。因此,对其肖像画技法的探析具有独特的价值。文章将通过分析曾鲸作品及其同时期的西方绘画、本土绘画,研究曾鲸肖像画技法的具体表现,并分析其技法是否受西方艺术影响。 关键词:波臣派;曾鲸:墨骨法:江南法 曾鲸(1564—1647年),字波臣,福建莆田人。其创立的波臣
摘要:学习山水画,要对古人的笔墨精髓和自然造化规律进行深入的研究。清初画坛,令人耳目一新的莫过于以石涛、朱耷为首的一批有创造性的画家,石涛的绘画突破了清初的拟古保守的风格,在继承前人笔墨的基础上有所创新,反对因循守旧,用笔墨表现新生活,强调“墨之溅笔也以灵,笔之运墨也以神”,推动了中国山水画的发展,对近代吴昌硕、齐白石、张大千、傅抱石等画家亦深有影响。 关键词:石涛;“一画”论;笔墨;山水画艺术
摘要:顾恺之的传神观在中国绘画史学中占有举足轻重的地位。他的传神观主要谈及对于眼神、形体和环境关系的把握。他认为想要使人物传神,首先,必须注重眼睛的描绘以及对于描绘对象特有动作的把握,同时还要注意表现人物的突出特征。其次,在环境方面还要注重人物与人物以及人物与环境之间的关系,只有做好这几点,人物画才能表现得更加生动传神。 关键词:顾恺之;传神观;美学思想 一、目睛传神 《世说新语·巧艺》里有
唐三彩是一种彩色低温釉陶器。它是以白色粘土作胎,先经1100℃的高温素烧成形,再在烧好的素胎上施低温铅釉。釉中含铜、铁、钴、锰等元素的矿物作着色剂,二次入窑经过约900℃的低温烧制而成[1]。釉面呈现绿、黄、蓝、白、赭、褐等多种颜色,但以黄、绿、白三色为主,所以习惯上称之为唐三彩。唐三彩以造型生动、色彩瑰丽、工艺精湛而著称,是最能代表盛唐气象的陶瓷艺术。 唐三彩早前不见古代文献记载,因此被遗忘了
摘要:四羊方尊于1938年春在湖南省宁乡县黄材镇月山铺被农民姜景舒兄弟发现,对四羊方尊的身世,学界存在诸多讨论。从其纹饰造型、铸造工艺、周边历史遗迹和史籍中关于该地区楚人的记载情况看,笔者认为四羊方尊应该是楚国早期的青铜器型。 关键词:四羊方尊;楚国;青铜器 四羊方尊出土于湘东北的青铜之乡宁乡转耳仑山,其纹饰精美,工艺高超,是国宝级的传世青铜典范。因其四羊方尊造型、纹饰等与商代有许多相似之处,
摘要:藏传佛教造像艺术作为中国古代佛教造像艺术的重要组成部分,其雕刻之精、造型之美、历史信息之丰富,极具观赏价值。藏传佛教造像所用材质多样,其中最具代表性的当数金铜佛造像。这些金铜佛造像不仅凝聚了人民的才智技艺、多元的文化碰撞和交融的艺术风格,更彰显了藏传佛教造像的艺术成就。 关键词:藏传佛教;造像艺术;塔城地区博物馆 新疆历来是多民族聚居和多种宗教信仰并存地区。佛教传入新疆地区的时间大约在公
摘要:本文以青岛手工艺博物馆藏品中的墨斗为例展开研究,对具有传统设计特征的墨斗藏品进行了实地观测、数据记录和分析研究。从功能附着造型和造型装饰功能两个方向进行分类研究。笔者通过对墨斗的造型与装饰纹样进行设计分析,挖掘传统工具设计的朴素的设计观和审美观,以期对现代设计实践产生借鉴作用。 关键词:墨斗;造型;传统造物;装饰纹样 一、墨斗的起源与发展 人类进入文明社会之后便开始手工自制工具。春秋末
摘要:龙山文化时期的文物是日照市博物馆馆藏的重要组成部分,也是最具代表性的器物之一,每一件都蕴含深厚的历史文化内涵。本文以鉴赏龙山文化时期陶器文物为主线,分别从制作工艺、造型设计、实际用途、文化意蕴和文化价值方面对其进行了鉴赏,进而阐述龙山文化中陶器文化的魅力。 关键词:日照市博物馆;龙山文化;黑陶;陶器;文物鉴赏 日照市博物馆坐落于山东省日照市,馆内藏品丰富,拥有陶器、青铜器、石器、瓷器、漆
摘要:匾额,集教化启迪、言志咏物于一体,是我国特有的传统文化符号。随着现代社会的发展,匾额逐渐淡出民众生活,传承与发展面临困境。传承与弘扬中华优秀匾额文化,对于延续历史文脉、坚定文化自信具有重要意义。本文以洛阳民俗博物馆馆藏匾额为例,从匾额、匾额的内容、匾额在博物馆中的展示与应用等方面,来探讨如何传承与弘扬匾额文化。 关键词:匾额;博物馆;展示与应用 匾额,集书法、辞赋、雕刻、印鉴等于一体,具
摘要:文物是历史的忠实记录者,蕴藏着丰富的文化价值和艺术美感,在探寻过往社会、文化和艺术发展历程中具有无可替代的重要意义。基于文物价值的文物鉴定与鉴赏需要借助专业的方法与手段进行精准认定、客观评价和细致欣赏,才能增强人们对文化遗产的深层理解和全面评价。本文通过详解烟台博物馆文物藏品鉴赏的阶段特性,从典藏文物中解读齐鲁文化,从历史遗存中寻迹仙城气韵,从而确保这份宝贵的文化遗产得以世代相传。 关键词
摘要:本文以泉州开元寺中的二十四尊“飞天乐伎”为切入点,探讨惠安木雕的建筑与雕塑、本土文化和海外文化、音乐与美术的交融。把音乐具象成乐器,使其成为绘画题材。木雕飞天手持传统乐器,与本土艺术特点形成紧密联系。附上双翼后,木雕飞天形象结合海外文化特点,产生新的木雕艺术作品。本文通过赏析开元寺飞天木雕,欣赏惠安木雕匠人们带来的惠安木雕艺术观赏性与实用价值之间的和谐统一,论证泉州文化多元交融之美。 关键
摘要:南北朝时期的青釉莲花尊,造型奇特,存世极少,是青瓷中的特殊存在,具有鲜明的时代特点。目前所见的青釉莲花尊,南北方地区均有出土,河北景县封氏墓葬中出土的莲花尊最具代表性。莲花尊造型、胎釉等工艺水平展现了南北朝时期中国制瓷业的高超水准,就其用途来说,或随葬,或供奉,引发了研究热议。 关键词:青釉莲花尊;莲花纹饰;南北朝;佛教 青釉瓷器,属于单色釉瓷器,釉料以氧化铁为着色剂,胎体上釉之后以还原
摘要:虎形玉器称为琥,玉琥是六大瑞玉之末,分为虎形和虎纹两种基本形式,大多作为配饰使用。文献记载琥以白虎身份祭祀西方。本文以淅川县下寺楚墓和桐柏县月河一号墓出土的玉琥为研究对象,探讨南阳春秋玉琥纹饰特征与艺术价值,通过对纹饰元素的提取、变形等,使其在设计应用中焕发生机,将传统纹饰与现代设计有机结合,希望能够对传统纹饰的发展与传承起到促进作用。 关键词:春秋时期;南阳玉琥;纹饰;设计应用 在春秋
摘要:本文将以中国传统坐具的历史发展为出发点,探究官帽椅在各个历史时期内的演变过程和品种类型,并分析其造型、结构及所反映的当时社会文化与象征意义,继而进行官帽椅的造型意象研究。我们认为官帽椅是中华传统文化的综合体现,在不同朝代有不同的表现形式和艺术特色。对其进行深入研究,可以帮助人们更好地理解中华传统文化和家居生活方式。 关键词:官帽椅;造型意象;文化意义 官帽椅是起源于中国宋代的一种家具,在
摘要:铜镜是古代梳妆照面的生活用具之一,传世和出土数量较多,构成了一个规模非常大的门类。铜镜工艺精良,古代工匠在有限的空间里发挥了无限的艺术想象力,创造了丰富多彩的铜镜文化。乐东博物馆馆藏有一枚宋代铜镜,其上有麻姑献寿,青帝、乌龟、鹤等元素纹饰,带有浓厚的道教色彩。本文通过对馆藏文物宋代铜镜的图案鉴赏,与同类型的铜镜纹饰进行对比,试图挖掘铜镜背后的审美意义和浓厚的文化价值。 关键词:宋代铜镜;寿
摘要:魏晋南北朝时期是一个文化交融的时期。在这一时期,魏晋男子受玄学、佛学等的影响,审美观念发生了明显的变化。西晋男子墓葬发现大批随葬铜镜,证明了西晋时期男子深受魏晋风尚的影响,在发现身体美的同时,用铜镜来表达自己的内心。笔者从发现西晋男子随葬铜镜现象,到西晋男子单人墓和男女合葬墓中的男子随葬铜镜,进而对这一现象出现的原因进行分析,旨在探索西晋男子审美观念的变化。 关键词:西晋男子;铜镜;审美变
摘要:金碧山水作为一种特殊的青绿山水的表现形式,其以独特的艺术语言展现出了传统山水画的别样韵味,凭借富有张力的色彩搭配表现了中国传统色彩的独特艺术魅力。本文对唐代金碧山水画在当代的意义与应用方面进行研究,发现其重要价值在于色彩语言所蕴含的文化内涵。深入挖掘金碧山水的色彩语言,对于中国当代绘画具有重要的应用价值,有助于丰富当代文化产业的内涵,进行传统艺术语言表达方式的时代性转化。当代金碧山水重彩画的
摘要:社会思潮指在一定的时代中由多数人的思想、观念等诸多要素引起的群体性潮流。因此,这必然会引起文艺领域的变革,引起社会审美思潮的演变。由于时代背景、经济基础以及人们的思想观念等的不断变化,社会审美思潮也在不断地发生变化,反映了不同时代人们的审美心理。本文意图将唐代章怀太子墓与现博物馆存的周昉绘画比较,通过宋代临唐代绘画的临本,更加深刻地体会在同一题材下两个朝代的不同绘画风格,从而更深入地领悟社会
摘要:中国上古的神权政治至商代达到极点,此时神灵崇拜对象以上帝和祖先神为主。至殷墟文化二期后,祖先神地位大大提高,上帝地位下降。这一变化不仅标志着商代神灵崇拜对象地位发生转变,还对青铜器纹饰的地位产生了深远的影响。饕餮纹和夔龙纹,作为龙纹的正视形象和侧视形象的特写,与当时神灵崇拜思想有密不可分的关系。其自殷墟文化二期后逐渐失去原有的重要性,不再占据主体纹饰的地位,直至西周中期走向衰落。龙纹地位的转
摘要:汉画是我国古代艺术的重要遗产,其包含了丰富多样的神话传说和历史故事。蚩尤作为中国古代神话传说中的一位战神,其形象在汉画中屡见不鲜,具有重要的文化价值。本文旨在通过对汉画中蚩尤形象的研究,探讨其在汉代文化中的地位和影响及其背后的文化内涵,使大众对蚩尤形象在古代社会中的意义有更深入的理解。 关键词:汉画;蚩尤;神话传说;文化内涵 蚩尤被尊为中华民族始祖之一,深受汉族和苗族地区的崇敬,并留下了
摘要:民国既是动荡不安的时代,又是中外文化互相碰撞、交融的时期。民国时期的包装设计样式繁多,商品包装业在此时期形成了三种各具特色的设计风格,版画由于本身的艺术特点,在包装设计中得到了广泛的运用。文章首先对民国时期的版画艺术形式进行梳理,并从多个角度阐述版画艺术与包装设计结合,分析民国包装设计与版画艺术之间的关联,旨在为现代包装设计提供一定的参考与借鉴。 关键词:民国;版画;包装设计 民国时期国
摘要:马村宋金墓的铭刻砖与砖雕壁画中蕴含着丰富的伦理观念,即人与人之间应遵循敬祖睦宗的家族准则,人与社会之间应凝聚亲仁善邻的社会意志,人与自然应保持乐天知命的自然观念,这也是后稷文化的核心。文章从马村宋金墓中的砖雕壁画与刻铭砖入手,结合稷山县现今留存的民风民俗,旨在探析后稷文化中蕴藏的伦理观念①。 关键词:马村宋金墓;后稷;伦理文化 稷山是后稷故里,有深厚的农耕文明历史。考古资
摘要:工笔画作为传统绘画的一种,在色彩运用、构图位置、人物刻画等方面呈现出独特之处。其中,色彩作为美术语言的重要组成部分,是画家艺术情怀和思想情感的传达媒介。本文主要从历史和审美的角度对中国传统工笔画《女史箴图》的色彩运用、构图位置、人物刻画进行分析、鉴赏和借鉴,揭示中国工笔画美术语言的独特之美。 关键词:工笔画;女史箴图;色彩;美术语言 西晋惠帝时期,贾后专权失败后,张华作《女史箴》,对宫中
摘要:宋代社会经济发展到达了全新的高峰,其手工业发展迅速,制瓷业更是繁荣。在宋代厚葬的风气下,陶瓷成为大多阶层陪葬的选择。文章从江南地区宋墓切入,以墓葬出土的随葬品为对象,讨论该地区宋人选择的日用瓷和明器特点,同时也探讨了火葬在宋代江南民间地区流行的现象,旨在结合土葬与火葬分析该地区的丧葬观念的外化。 关键词:陶瓷随葬品;宋墓;火葬墓;江南地区;丧葬观念 北宋初,统治阶级为了稳定社会,提倡儒、
摘要:泰昌、天启年间,“直指”周萬鎰号众捐金对濮阳仲子墓祠进行了大规模修缮,董汉儒撰文立碑记之。然其碑文在各类志书中保存下来的版本却多有不同。因年代久远,未见此石碑或相关拓片,给文物工作者带来诸多疑惑。2022年,濮阳市子路博物馆在维修围墙过程中出土了该碑,龙首方砆,规制较高。该碑出土,存史辨异,为研究明代儒家文化发展和职官制度提供了宝贵的历史资料。 关键词:明代;《重修仲子墓记》;董汉儒;异文
摘要:肥城关帝庙位于山东省泰安市肥城市王庄镇魏家坊村,是肥城市县级文物保护单位。根据庙内碑文,这是一座清代关帝庙。庙内四壁绘满关帝生平故事的连环壁画。文章通过与各时期不同版本的《三国演义》中的插图进行对比,从壁画命名、画面的构图、色彩、人物形象等多方面入手,对《八龙桥送行》这幅壁画进行细致研究。对关帝壁画中的《八龙桥送行》画面进行考证,为关帝庙连环画的整体研究提供借鉴。 关键词:关帝庙;壁画;八
摘要:明代藩王作为贵族政治的代表,与其相关的考古发现对研究该群体能够提供特殊的帮助。本文以德庄王墓葬石雕壁画为研究对象,重点研究墓葬石雕壁画龙纹装饰,包括规格形制、图案嘴部特征、五爪龙纹以及彩绘装饰。该墓葬遗址出土的石雕壁画龙纹与当时皇家规定的形制存在明显的异同点,通过研究进一步揭示龙纹在明代藩王墓葬石雕壁画中的象征意义,补充明代五爪龙纹石雕壁画的使用制度,为明代藩王墓葬考古提供丰富的资料。 关
摘要:清末民国时期,中国正处于一个社会急剧变革的时期,社会动荡不安,政府四分五裂,民间盗墓活动极为猖獗。洛阳作为十三朝古都,拥有邙山这一在丧葬学中风水极佳之地,引得大量盗墓者窥觊。民国时期大量的墓志文物被盗掘,由此导致的“十墓九空”现象不仅引得当今学者关注,在当时也颇有记载。《洛阳出土石刻时地记》里面记载了民国时期洛阳出土的各种碑刻资料,这些文献对探究民国时期洛阳遗失的珍贵文物、引起社会各界对于文
摘要:“窣堵波”即佛图式塔,是古印度佛教极具特色的建筑,在古印度原始佛教时期就已存在,是古印度塔最主要的形式。东汉时期,佛图式塔随佛教传入中国,在佛图式塔本土化过程中,最为宏观的变化便是塔寺制度的本土化。塔寺制度在中国传统建筑规制发展的过程中不断发展变化,形成了独具特色的中式塔寺制度,并且最终完全融入了我国传统建筑体系。灵岩寺自古以来便是海内名刹,历史悠久,底蕴丰厚,在唐代与浙江国清寺、南京栖霞寺
摘要:延安是中国唐宋以后石窟分布较为密集的地区。宋代晚期石窟中大量出现自在坐观音造像。值得关注的是,一些龛窟以自在坐观音为主尊造像。本文就延安境内观音造像的分布情况、水月观音流行的原因、造像坐姿、艺术表现等方面进行研究分析。这些证据说明历史上存在过的自在坐观音崇拜现象,也给我们提供了一个研究石窟造像艺术史的案例。 关键词:宋代;延安石窟;自在座;观音造像 延安是中国唐宋以后石窟寺分布较为密集的
摘要:本文以中国艺术理论中的气韵观念为核心,探讨了徐悲鸿的《愚公移山》在现实主义绘画中的气韵之美,分析了气与韵的起源、演变和相互关系以及在画中如何体现生命力和形态美。文章还研究了画作反映的创作者生命气质和精神世界以及抗战时期的民族精神,旨在从气韵观的视角深入理解《愚公移山》的艺术魅力。 关键词:气韵观;徐悲鸿;《愚公移山》;油画作品 一、《愚公移山》研究的缘起 在探讨中国文学、中国画等作品时
摘要:黄永砯作为20世纪90年代初旅居法国巴黎的华人艺术家,具有双重他性的身份特征,这一特殊的身份使得他在创作中始终坚持着“水土随身带”和“就地取材”的艺术原则,也使其作品呈现中西融合的跨文化特质。正是在这样不同的文化冲击和碰撞下,他的创作愈发指向一种矛盾性的隐喻。基于此点,本文以黄永砯艺术线索中的二个关键词作为切入点,通过对“养舌”“断舌”两个方面的阐述,探求其作品隐喻中的矛盾性特质。 关键词
摘要:张大千先生作为近现代仕女画的代表画家,他立足于学习传统国画技法,同时也有取舍地借鉴西方绘画技法。从他的绘画作品之中,我们不仅能够体会国画特有的线条、设色等方面的韵味,还能探索西方特殊光影效果、明暗关系以及透视关系的雏形。这不仅是对中华传统优秀绘画技巧的传承,也为当代青年画家开辟了绘画的新天地。 关键词:张大千;唐宋敦煌壁画;仕女画 一、张大千仕女画的时代背景 近现代中国社会处于危急存亡
摘要:近年来,随着科技的发展及乡村振兴战略背景下国家对西部地区进行政策扶持,羌族文化的延续有了强有力的保障。本课题通过研究羌族传统图案,发现其图案的文化内涵,解读其图案所体现的审美意识和文化价值,有利于增强人民对乡土文化的归属感和自豪感。 关键词:羌族传统图案;文化内涵;审美价值 一、羌族传统图案的概念 (一)羌族历史源流 羌族图案的保留,是由当地的人文、历史、地理和经济等多重因素决定的。
摘要:明末书法理论家赵宧光有不少思想异于时人,又高于时人,其中有些观点至今都有很强的指导意义,比如“避俗、求变”之思想。本文从“赵宧光与同时代书论家思想之比较”入手,讨论赵宦光如何通过“格古”和“调逸”两方面来力矫时俗,达到去俗去野、求变求新的目的。同时,笔者通过对其理论指导下“草篆”创作的历史贡献和审美指向,对当下书坛存在的野俗现象给予警示和参考。 关键词:赵宧光;避俗;求变;审美指向 赵宧
摘要:每个人内心都有一片独属自我的净土,它反映了我们对世界真实的感受和想法。工笔画以各种符合画家风格的形式得到传承与创新,我们通过笔与自身情感的交融明确自我在纸面上情感的定格。画家罗寒蕾在不断学习的道路上,最终选择以淡彩隐喻的画境表达自我。通过画面,我们感受到画家细腻敏感的内心世界,对独处的感想和坚定自我的内心。文章通过画家作品来感受绘画隐喻这一表达形式的魅力。 关键词:罗寒蕾;画境隐喻;情感认
摘要:古往今来,中国的自然山川不知孕育了多少山水画家。无论是隐逸卧游,或是寄情畅神,中国山水作为自然对象总能给人们带来诸多不同的审美愉悦,并以“中得心源”之内美,造就不同于西方风景的山水画。新浙派中青年画家的水墨以其深厚的传统素养和现代的审美情趣在山水画中占有很重的分量。其中,张谷旻先生是非常突出的一位。 关键词:水墨山水;绘画特点;艺术语言 张谷旻先生,现为中国美术学院教授、博士研究生导师,
摘要:贵州自明清建省以后,出现了许多具有贵州地域特色的中国画。本文将结合清代的历史文化背景对一些清代贵州画家进行分析,总结整个清代时期贵州中国画的艺术特征。明清美学家强调审美意象的创造必须以艺术家的生活经历为基础,所以题材上大多表现了贵州的地貌和风土人情以及自己的官宦生活;在笔墨上都具有继承和创新之风;在意境上的表达主要受到文人画的影响,作品大多以诗画结合、情景交融达到气韵生动的境界。从整体来看,
摘要:20世纪中国革命时期,美术工作者以连环画为武器,编绘了许多反映抗日斗争和解放斗争的连环画作品。这些作品具有强烈的生活气息与真实感,在人民群众中发挥了巨大的宣传革命、鼓舞人心的作用。福建作为原中央苏区的中心地带及主要组成部分,对于党的建设、军队的建设、新中国的建立、社会主义的建设作出了不可忽视的贡献。同时期的福建地区画家立足于革命与时代进行了大量创作。本文旨在通过福建地区连环画作品探析20世纪
摘要:唐代飞天作为敦煌壁画中最为重要的组成部分极具艺术张力,它所传达的视觉效果与艺术理念都有对运动感的追求与表现,但这一视觉形象从外部空间看是静止的,并不存在真实的运动。本文试图从飞天形象的造型、线条、色彩以及观察者的视觉联想等方面来分析唐代壁画的艺术张力。 关键词:唐代;敦煌飞天;艺术张力 一、唐代敦煌飞天形象 在中国的宗教艺术宝库中,敦煌的壁画闪耀着特殊的光芒,尤其是唐朝的飞天画作,它们
摘要:“大海就在那:中国古代航海文物大展”展览是由中国航海博物馆近年来推出的涉海类文物大展,展览联合了25家博物馆的航海文物展品。本文从航海类博物馆原创展策划出发,重点探讨展览的形式设计与实施,与大家探讨展览作为“大文创”如何策划观众感兴趣且富有美感的展览。 关键词:策展;形式设计;美感 中国航海博物馆是经国务院批准设立的我国首家国家级航海博物馆,整体展示以“航海”为主线,以“博物”为基础,“
摘要:瓷器一直被看作中国文化的象征,而外销瓷则是中国陶瓷的核心组成部分,承载着深刻的艺术和历史文化内涵。在宋代,随着商品经济的繁荣、手工业技术的进步、科学技术的发展以及国家对外贸易政策的开放,中国瓷器的对外贸易得到了全方位发展。宋代是中国瓷器的繁荣时期,它在中国陶瓷历史上,特别是销售方面,占据了不可忽视的地位。尤其是在中国的东南沿海地区,陶瓷窑业蓬勃发展,生产的瓷器大多为出口而制。南宋时期,德化外
摘要:建水紫陶是我国云南建水地区特产的一种传统陶瓷,以其独特的制作工艺、深沉的色泽和优美的造型而受到人们的喜爱。本文主要介绍了建水紫陶的收藏与鉴赏方法,包括对其材质、制作工艺、造型、纹饰等方面的探讨,旨在为广大收藏爱好者提供一些参考。 关键词:建水紫陶;工艺技艺;收藏价值;鉴赏理念 建水紫陶,源于云南建水县,以其产地特有的五彩泥料为原料,经过数十道繁复的手工工序,呈现出质地细腻、色泽沉稳且韵味
摘要:中药鉴定学中以石为质的药物涉及动物、植物、矿物等多个门类,且相关的中医药文物藏品数量众多。单以中药鉴定学为核心来研究,缺乏藏品所承载的工艺、年代等历史信息解释。本文以上海中医药博物馆为例,阐述其在依托中药鉴定学开展研究时融入系统宝石学,合理运用宝玉石鉴定技术,对馆藏文物精品进行多元化、多系统化剖析,以达到更好保护文物的目的。 关键词:宝玉石;中医药;文物;藏品 据我国历史上众多本草著作、
摘要:卡拉瓦乔,全名米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔,是与样式主义和学院派相对立的现实主义艺术中最主要的代表人物。他的主要成就影响了整个欧洲,将现实主义艺术推向了一个新的阶段,尤其是他的宗教画,具有强烈的现实性和戏剧性以及鲜明的民主主义色彩。画面中对光线的操纵,使光与影强烈碰撞,将光影艺术变得极具力量,由此形成一种新的绘画风格——暗绘风格。这一绘画风格直接影响了一批优秀的艺术家,如伦勃朗和委拉斯贵
摘要:本文在对德国文化传统和二战后德国社会文化状况进行研究分析的基础上,通过对巴塞利兹的生平、艺术经历、文学作品和艺术影响的全面探究,阐释巴塞利兹绘画风格的发展。本文旨在通过赏析巴塞利兹的“倒置绘画 ”作品,解读巴塞利兹绘画风格的发展并探索其艺术价值和影响。本文以此为切入点,阐述巴塞利兹如何在反对传统与继承传统之间寻找平衡,分析巴塞利兹作品对德国艺术和艺术形式探索的重要性。 关键词:巴塞利兹;反
摘要:在西方艺术史中,萨金特被誉为“里程碑式”的艺术大师,被视为“当代最伟大的艺术家之一”。他不仅是20世纪伟大的油画大师,在水彩领域也取得了令世人瞩目的成就。他的水彩作品改变了英国传统水彩绘画的样式,通过他的作品可以感受到他对画面构图的探索与形式美的强烈追求。 关键词:萨金特;水彩;构图 19世纪末20世纪初的西方社会,随着照相技术的普及发展,严谨的古典写实主义绘画受到严重冲
摘要:贝尔特·莫里索(Berthe Morisot)是一位有天赋、有温情色彩的印象主义女画家。其出生于巴黎一个资产阶级家庭,师从巴比松画家柯罗,后来成为印象派创始成员之一,于1868年结识爱德华·马奈,并与其弟欧仁·马奈结为良缘。贝尔特·莫里索善于捕捉亲密的瞬间,其绘画反映了独特的视角,强调共情、个性和女性的力量。本文从贝尔特·莫里索的绘画语言入手,探究其绘画的独特视角。文章首先梳理了贝尔特·莫里
摘要:文人画是中国传统绘画中独有的一种艺术形式,有着悠久的发展历史,在北宋时期形成艺术潮流,到元代发展繁荣,历经明清,至今经久不衰。表现主义绘画是20世纪西方现代主义的绘画流派之一,在现代主义流派中有重要的地位。虽然这两种艺术分属于东西两个国度,在不同的历史背景和社会文化环境中产生,看似关联性不强,但是经过研究对比,发现这两种艺术在精神内核上殊途同归,具备各自的艺术特征。 关键词:文人画;表现主
摘要:16世纪末至18世纪,巴洛克风格是流行于欧洲的艺术风格。彼得·保罗·鲁本斯是这一时期的艺术巨匠,他的作品充分体现了巴洛克艺术的繁荣。他参考文艺复兴时期米开朗琪罗和提香的成就,形成了具有独特魅力的艺术风格。本文简要阐述了《劫夺留西帕斯的女儿》的时代背景与创作背景以及鲁本斯的人生经历。文章通过画面内容人物形象特征、色彩、情感,对鲁本斯最著名的巨作—《劫夺留西伯斯的女儿》进行深入解读,体会作品的张
摘要:维热·勒布伦活跃于18世纪法国绘画界,是1783年进入法国皇家美术学院的三位女性之一,她凭借绘制肖像画的艺术天赋和出色的绘画技法,在男性为主导的绘画领域占据一席之地,以其独特的女性视角参与艺术创作活动。她所创作的肖像画都展现了强烈的女性意识,体现出对传统性别观念的颠覆,她以自画像中标志性的微笑挑战了当时世俗观念对女性的限制和偏见。本文以女性主义为指导,尝试解读勒布伦自画像中自我意识的表达和传
摘要:19世纪末20世纪初期,科学领域有了新的突破、宗教信仰体系开始解体。在哲学领域,哲学思想从传统理性精神转向对人类心理的研究。维也纳分离派会长—克里姆特创作了一系列关注人的心理的绘画作品,如历史画、女性肖像画、情侣主题绘画等。本文主要运用图像学的研究方法分析克利姆特的情侣主题绘画《吻》。在这幅绘画中,克利姆特用独特的人物形象,通过独特的构思与设计表达了他的“永恒的两性之爱”这一主题。 关键词
摘要:法国画家博纳尔是纳比派重要成员之一,本文以博纳尔的绘画作品为依据,将其绘画风格归纳为具有装饰性、平面性,鲜明的色彩以及东方情韵三个主要特征,进而结合相关史料分析博纳尔绘画风格形成的三方面原因,即受西方哲学理论影响、东方艺术的影响以及强烈的个人意识。分析博纳尔的绘画风格有助于吸收绘画理念与形式语言,创作出具有中国时代精神的作品。 关键词:博纳尔;绘画艺术;装饰性 皮埃尔·博纳尔是法国“纳比
摘要:在中华民族五千年的灿烂文明史中,传统工艺技艺以其独特的魅力与深厚底蕴,赢得了世人的瞩目。其中,东坡笠以其别具一格的造型和丰富的文化内涵,成为中国传统工艺中的一颗璀璨明珠。东坡笠不仅是古人智慧的结晶,更是中华文化的生动载体。随着时代的变迁和现代化进程的推进,许多传统工艺正面临着失传的风险。保护和传承东坡笠技艺,不仅有助于弘扬中华优秀传统文化,更有助于推动文化多样性发展。文章将基于东坡笠的由来及
摘要:漳州民间木偶头是福建乃至中国值得骄傲的一门独特的民间艺术,该技法在2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。以徐年松为代表的徐氏家族木偶头雕刻,现如今已传承到第八代。徐氏家族经过几代人的不断锤炼,木偶头呈现出三个阶段特点,一是徐年松手中创造了写实而不失华丽的偶头,二是徐竹初在偶头雕刻中融入了西方的特点,三是新生代偶头传承人徐强,他雕刻的偶头呈现出形神兼备的特点。徐氏家族一代又一代传承人
摘要:玉雕翡翠作为国家工程领域内的瑰宝,其琢碾技艺历经千年砥砺,已发展成为独具魅力的艺术。玉雕翡翠中的琢碾制作不仅是一种制作技术,更是深邃的文化语言,其蕴含着丰富的哲理和审美意趣。基于此,玉雕翡翠制作过程充分体现了国家工程与现代技术的融合以及对传统文化的传承,其展现出历史文化与工艺美学的交融,凸显国宝级工艺品的非凡价值。 关键词:国家工程;玉雕翡翠;琢碾制作 玉雕翡翠作为中华民族珍贵文化遗产的
摘要:在探寻传统文化的道路上,我们总能发现那些令人惊叹的宝藏,比如中华民族传统文化中的非物质文化遗产—西兰卡普。虽然现代机械化生产日益普及,但是由于许多匠人的坚守,西兰卡普的生命力依然旺盛。匠人结合现代审美与传统工艺,让西兰卡普这一独特的土家族艺术在时尚潮流中焕发新光彩。本文对西兰卡普的制作工艺进行了详细阐述,希望在提高读者审美能力及创新能力的同时,还能增强读者注重传统艺术发展与传承的意识,进而促
摘要:秦绣具有浓厚的地域风格和鲜明的装饰效果,极具陕西地方特色,带有深厚的中华传统文化内涵。文章以非遗秦绣为研究对象,结合中国刺绣大师张漪湲的不同秦绣作品,从选材、针法、设计等方面梳理其工艺特点,从图案主题、人文内涵及工艺效果层面分析秦绣所体现的中华传统文化之美,旨在为秦绣的保护、传承和发展提供参考。 关键词:陕西非遗;秦绣;中华传统文化;针法 陕西是中国重要的历史文化名城之一,拥有丰富的非物